济南钢城区夜场KTV招聘男模无任务日结-教育委員-+Q::4397-301::底薪5000-10000以上,可日结/周结/月结,详情咨询了解::{ 8月23日，在北京舉行的2024世界機器人大會上，幾位機器人“演員”在表演節(jié)目。中青報?中青網記者 李新玲/攝 10月24日，在浙江橫店舉行的2024中國計算機大會上，有一場名為“AI與未來影像”的大會論壇。會場搭建在圓明新園的水上舞臺。中國計算機學會供圖 10月24日的橫店，來了一萬多位計算機界人士，遠遠多于影視人。2024中國計算機大會選擇在有“中國好萊塢”之稱的浙江橫店舉行，別有深意。 北京大學藝術學院副院長李道新教授自詡作為一個“純文科生”，參加中國計算機大會“非常興奮、激動”。 AI已經全程介入影視創(chuàng)作 “電影是一個綜合了視覺、聽覺、文學等多種元素的藝術，可以說是藝術的巔峰。AI在影視制作中的作用將會越來越受到矚目，甚至可能顛覆影視創(chuàng)作的全過程！北本┐髮W智能學院副院長陳寶權教授介紹名為“AI與未來影像”大會論壇的舉辦目的。 他介紹，2016年，全球第一部由AI創(chuàng)作的劇本通過真人表演，獲得了影視界的大獎。8年后的2024年，OpenAI開啟了文生視頻的時代，從劇本創(chuàng)作、視效設計、拍攝與制作到后期特效，AI已經全程介入影視創(chuàng)作的各個環(huán)節(jié)。每一次影像時代的更新，都帶來從內容創(chuàng)作到敘事方式的根本性變化。 斯科特?羅斯（Scott Ross）的名字是與《泰坦尼克號》《第五元素》《真實的謊言》《指環(huán)王》這些影片緊密相連的，他曾是著名的電影特效制作公司工業(yè)光魔的CEO，也是影視特效公司數字王國的創(chuàng)始人，他以視頻形式參加了這場討論。 他回憶了工業(yè)光魔第一次嘗試數字化，是在制作《奪寶奇兵：最后的十字軍》的時候。那部影片中有一個分鏡頭，是一架P-51野馬戰(zhàn)斗機在藍天飛行。那架飛機是一個微型實體模型，前景用的是實際拍攝的畫面，背景屏幕的天空是藍色的！霸谀侵，我們只是對太空飛船和黑色背景進行過合成，但在藍色背景下合成金屬光澤的飛船，之前的方法并不奏效，產生啞光線和滲色，效果很糟糕。這時有一位叫約翰?諾爾（Johe Noll）的員工建議‘不如試試我和我兄弟開發(fā)的新產品，叫作Photoshop’！ 這之后，斯科特?羅斯創(chuàng)辦了“數字王國”，那是1992年？墒钱敃r的技術還不能實現完全的數字化，有一個模型制作車間，專門制作實物模擬，還使用運動控制攝像機。后來這家公司開發(fā)了一款合成軟件――Nuke。雖然當時有了數字合成能力，但是所有的輸入仍然是模擬的，還得對著微縮模型拍攝膠片。直到數碼相機的出現，一切都完全數字化了。 “我們知道（全面數字化）遲早會發(fā)生！彼箍铺?羅斯回憶，后來像《泰坦尼克號》這樣的制作，船上的一些“人”其實都是通過數字技術創(chuàng)建的，是用計算機生成的乘客和人物，隨后通過跟蹤技術將他們置入微縮模型船的甲板上。 從古騰堡印刷機到電視，再到互聯(lián)網、智能手機，斯科特?羅斯認為所有這些當時的新技術，都是為了幫助人類實現夢想，而AI的出現則不同，它不僅僅是一個工具，它是一個“智能體”，“可以替代我們去做以往需要我們自己來做的事情，所以，它跟以往的所有媒體工具有著根本的不同，在此之前的技術，都只是人類用來創(chuàng)造事物的工具。而現在，工具能自我創(chuàng)造！” 斯科特?羅斯認為AI讓創(chuàng)作更容易了，也更具有創(chuàng)意，“在下一個階段，工作將被逐漸取代，受沖擊最嚴重的將是那些相對簡單、藝術性較低的工作領域”。 同時，他特別強調一點，AI最終會模仿學到人類教給它的東西，但人類本身有很多問題和不足，因此AI很有可能被用于邪惡，人類也會面臨巨大的麻煩。他建議，人類現在就應該著手解決這個問題，制定一個方案。 AI將讓“大電影”不復存在 北京電影學院副院長孫立軍，曾導演動畫電影《小兵張嘎》《兔俠傳奇》等。他展示了幾部全AI流程完成的電影短片，里面的音樂、對白全部由AI完成。 他提到，現在制作的《愚公移山》仿木偶AI影片，只有兩個人在做。一部院線電影，俗稱的科幻大片，除了片名是他自己寫出來的，其他都是AI完成。 “我發(fā)現用AI制作出來以后，由模擬真實到超真實，實際藝術家們希望仿真實，過于真實會容易出現‘AI膩’，就像天天吃紅燒肉，大家覺得這個玩意兒不美！钡撬J為這個階段很短暫，因為動畫和真人電影的界限基本上不復存在了。一個本科三年級的學生，兩周時間一個人完成6分鐘的短片。 “未來已來，現在我們面臨的是如何向AI學習，和AI交朋友，讓它們變成人類思想性、藝術性賽跑的對手。”孫立軍預測“大電影”今后將不復存在，以好萊塢為代表的超豪華、超投資、超明星的商業(yè)模式未來在AI面前也將不復存在。 電影《異人之下》的聯(lián)合導演夏鵬給大家展示了這部電影的一部分，他說這部分是花了兩年時間用傳統(tǒng)的方式完成的。今年年初，他跟自己的老師烏爾善導演決定重新用AI方式來制作，只用了兩個月，完成的效果超出了預期。 對于在大銀幕上呈現AI制作的電影，夏鵬認為現在只是開始，還有很多不足，但他相信技術進步很快。 同時，他也提出一點困惑，現在AI文生視頻和圖片生成視頻，畫面很精美、細節(jié)豐富，但總有一個感覺，人物的神情不是很生動，他希望計算機方面的專家、學者能夠解決這個問題。對于這個問題，目前他有自己的解決方式：請演員來完成表演，然后再用AI的方式結合，產生一種更新的電影語言，“這種方式可能會展開作者更大的想象力，更容易完成天馬行空的想法”。 “電影這門獨特的藝術，是因為有了工業(yè)革命，簡單說有了電影技術才有電影這門藝術。100多年以來推動了整個人類文明的進程！闭劦皆贏I時代，未來想做的事，孫立軍說一是要培養(yǎng)人才，二是要建立中國的制片體系，電影沒有大和小之分，把電影票價降下來，“讓我的爹娘，讓偏遠的4億多可能沒有機會走進電影院的觀眾，讓他們能夠看到我們拍的電影，用電影講中國故事，用電影告訴世界我們在AI時代有非常豐富的、優(yōu)秀的故事”。 “希望能利用AI或者和AI合作，讓內容多元化。因為我們的觀眾很多，但是內容的品類也多，AI可能會是一個打開我們想象力的法寶。”這是夏鵬的期望。 “拿出來的都是麥當勞、肯德基，我們的餃子、刀削面如何被看到？” “目前已知的各種AI模型，無論美國的還是我們中國的，都存在西方審美的問題，也就是拿出來的都是麥當勞、肯德基，我們的餃子、刀削面如何被看到？讓我們的藝術家把中國審美表達出來才能真正超車！边@是孫立軍的觀點。 夏鵬談到，對于藝術家來說風格就是他的靈魂。AI時代，如何保護藝術家的版權，或者某些風格這個很重要。還有就是影視角色的神態(tài)模擬上能不能更具備中國人的精神面貌。 對此，孫立軍很贊同，他回憶自己2020年做的一部只有3.5分鐘的二維水墨動畫，之所以能夠入圍柏林電影節(jié)，很重要的原因是抓住了中國審美，“所以我希望我們的計算機科學家們能夠讓AI制作出中國特色的審美”。 他舉個例子，有人用AI制作了一個熊貓在拉大提琴，是坐在地中海邊上，那么熊貓能不能拉二胡、拉三弦、唱秦腔？ 有電影制作人提到，用筷子吃面條的動作是最難制作的，面條的絲滑、上面的熱氣，以及筷子的角度變化，還有吃面人的微表情，有太多豐富的細微之處。 作為在計算機圖形學、三維視覺與可視化領域卓有建樹的專家，陳寶權曾擔任北京電影學院北京市未來影像高精尖創(chuàng)新中心首席科學家，他認為影視界和技術界的互動就是需求上的互動。就像養(yǎng)小孩，喂給AI什么東西，它就變成什么。藝術和技術可以相互拉動。 正在忙于《流浪地球3》制作的導演郭帆，也特意從制作現場發(fā)來視頻，“我期待AI技術能夠賦能更多的個體進行專業(yè)化的創(chuàng)造，為影視創(chuàng)作帶來更多的創(chuàng)新，幫助我們突破傳統(tǒng)的影像界限，為影像的創(chuàng)作帶來更多的可能性”。 “在應用AI的時候，面臨的第一個問題，影像出來的是外國味，不是中國味，更提不上山西味還是河北味，所以中國悠久的文化怎么樣現代化，這需要科學家和我們這些創(chuàng)作者一起討論、一起碰撞！睂O立軍說，“希望中國的科學家一起在技術和藝術有機結合的時代，用AI創(chuàng)作出中國優(yōu)秀的電影以及泛藝術的作品。” 中青報?中青網記者 李新玲 來源：中國青年報}
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